常玉 《盆花》

常玉，有别于同时代徐悲鸿、林风眠等留法学生，其学成之后选择毕生留在巴黎，成为二○年代巴黎画派当中极少数的华人代表。民国著名诗人和作家徐志摩、邵洵美等，亦对他推崇备至。五○年代与前来法国举行展览的四川同乡张大千，亦结为至交。常玉在艺术上坚持我行我素，追求精神自由，他经历大起大落，一生默默无闻、不被赏识；而今，他已是公认的世界级的绘画大师。

常玉传承了元代以来的文人画传统，在西方的艺术表现形式下，实现了「平淡」和「天真」的中国传统美学理念。花是常玉经典的静物画题材，特色是背景单色平涂、主体位于中央，色彩高雅、线条简练地勾勒出带有中国古朴美的花卉盆景。常玉自幼学习书法，线性结构是他作品中最迷人的部分，他将枝干视为书法的线条。此幅《盆花》中观者的视线由下而上，枝叶似乎也不断蔓延生长，打破静止画面，赋予生机。另外作品值得深入探讨的是白色的精彩运用，在中国画中，白色主要以留白的技法呈现，全白背景可以说是常玉对东方艺术的重现解读。画面加以红、绿、黄等色彩平涂，造成简洁有力的单纯效果，具有装饰性和现代感，予人印象深刻，也体现了他高超的色彩驾驭能力。

台北历史博物馆在2017年适逢常玉逝世五十周年之际，为纪念他杰出艺术成就，特举办「相思巴黎-馆藏常玉展」，再从43件作品中精选出20件做成全球发行限量版画。常玉是当下最受瞩目的世界级近现代艺术家之一，油画价格在拍卖市场早已达亿万级别。由台北历史博物馆授权制作的限量艺术微喷版画，为再现常玉艺术精华之作，精良品质工艺保证，作品附有史馆证书，极具收藏价值。